كريستيان ديور

كريستيان ديور هو أحد ألمع نجوم عالم الموضة في تاريخ البشرية. منذ نصف قرن ، كان إرثه - دار كريستيان ديور للأزياء - يعيش بدونه ، لكن مجموعات العلامة التجارية لا تزال تتوافق مع أعلى مستوى أعلنه مصممو الأزياء العظماء. كيف سيرة سيد الموضة ، ما المعالم في تاريخ المنزل ديور غيرت حياة جميع مصممي الأزياء ، وما هي الاكتشافات الرئيسية في تصميم الملابس النسائية المسيحية؟

ليس من قبيل المبالغة أن نقول إن الموضة في شكلها الحالي ترجع إلى حد كبير إلى العمل الشاق الذي قام به كريستيان ديور. كان هذا الرجل في حب الموضة ، ولكن لأنه كرس حياته كلها لها ، لذلك في الحياة اليومية للمرأة الأنيقة ، هناك الكثير من الأشياء ، والتي بدونها لا يمكنك القيام بها.

في أيامنا هذه ، لا يوجد شخص واحد سيكون اسم المألوف العظيم غير مألوف له. ومع ذلك ، فقد جعل كريستيان الطريق الصعب للاعتراف والشهرة ، وفي حياته نجح في تذوق النجاح لبضع سنوات فقط.

ولد كريستيان ديور في 21 يناير 1905 في عائلة كبيرة ، في بلدة جرانفيل الصغيرة ، الواقعة في شمال فرنسا ، مباشرة في ميناء القناة. كانت عائلة ناجحة للغاية: تمكن الأب من أن يصبح تاجرًا ناجحًا ، وكانت الأم تعتني بأطفالها الخمسة (كان كريستيان هو الثاني على التوالي). وعندما كان عمر الطفل 6 سنوات فقط ، كان والديه قادرين على الانتقال مباشرة إلى العاصمة. كانت هذه هي الخطوة الأولى ، ولكن غير الواعية ، لديور تجاه قضية حياته.

كان المسيحي منذ الطفولة حالمًا. منذ صغره ، كان الولد مولعًا بالرسم ، ومارس الكثير ، بل وفكر في مهنة فنان. حاول الآباء باستمرار لفت انتباه نسلهم إلى أنشطة أكثر عملية - الأعمال والسياسة والدبلوماسية. لكنهم لم ينجحوا: على الرغم من التحاق كريستيان ديور بالمدرسة الحرة للعلوم السياسية تحت وطأة أسلافه ، فإن هذا لم يؤثر على خطط حياته المهنية.

لذلك ، في سن ال 23 ، حصل ديور ، في أحد النوادي ، مع صديقه جان بونجاك ، على معرض فني. تحت تصرف رواد الأعمال الشباب كانت أعمال مؤلفين معروفين اليوم للعالم أجمع: بيكاسو ، ماتيس - مع الترويج المناسب ، سيكون هذا المعرض مربحًا للغاية ، لكنه استغرق وقتًا. لسوء الحظ ، قرر مصير أن ديور وبونجارك لم يكن لديهم الوقت.

فقط ثلاث سنوات ، تمكن عشاق الشباب من اللعب في أصحاب معرض الفنون. في عام 1931 ، حملت والدة كريستيان هذا المرض المميت ، وتوفي والده بعد زوجته المحبوبة ، وأُفشل والده قبل ذلك بفترة قصيرة. اضطر ديور للتخلص من المعرض والعودة من السماء إلى الأرض.

بعد إخفاقات الشباب في البحث عن مكانه في هذا العالم ، ذهب ديور إلى الجيش ، حيث خدم لعدة سنوات. بالعودة إلى الحياة المدنية في سن محترمة بالفعل - حوالي 40 عامًا - نظر ديور حوله وأدرك أن العديد من معارفه قد نجحوا بشكل كبير في عالم الأزياء.ومع ذلك ، من خلال فرصة سعيدة بين الأصدقاء من هذا المجال ، كان هناك أشخاص ساعدوا ديور ليكون في الوقت المناسب في المكان المناسب.

المذنب في اللقاء المصيري كان صديق طفولة ديور - بيير بالمين. في الوقت الذي عاد فيه كريستيان لتوه من الحرب ، كان لبيير بالفعل بيت الأزياء الناجح الخاص به والكثير من الاتصالات المفيدة. كان Balmen هو الذي نصح ديور كفنان لأحد رواد الأعمال الأثرياء.

كانت الشركة المصنعة مارسيل بوساك ، التي صنعت ثروة كبيرة من المنسوجات ، تبحث عن فنان موهوب في بيت الأزياء في ذلك الوقت. من غير المعروف على وجه اليقين كيف مرت أول مرة من تعاون ديور وبوساك ، لم يتم توثيق ما غزا بالضبط رجل الأعمال في فنان غير معروف. ومع ذلك ، تحت رعاية مارسيل بوساك ، في وقت قريب جدا كان هذا الفنان نفسه منزل الأزياء الخاصة به.

بعد أن أصبح كريستيان ديور مصممًا للملابس النسائية ، اكتسب أجنحة وبدأت في الإبداع ، مثل الصبي الصغير الحالم الذي كان في طفولته. بفضل ديور ، أصبح الجمال والرفاهية رائعين مرة أخرى في أوروبا ما بعد الحرب ، وعاد فرحة الحياة للرجال والنساء ، وعاد اللقب الفخري لعاصمة الموضة العالمية إلى باريس. المايسترو لم يكن في العالم لسنوات عديدة ، والآن من المهم للغاية الحفاظ على تاريخ خلق الأشياء الأسطورية من ديور ، بحيث انتقلت تقاليد العلامة التجارية الرائعة من جيل إلى جيل.

في عام 1941 ، بدأ كريستيان حياته المهنية في عالم الأزياء الكبيرة. حصل على مكان الفنان في دار الأزياء الباريسي الشهير Lucien Lelong. في العام التالي ، افتتح ديور مختبر العطور الخاص به - على مر السنين سينمو ليصبح الشركة العالمية الشهيرة كريستيان ديور للعطور.

لكن تاريخ العلامة التجارية الكبرى سيبدأ تاريخها فقط في عام 1946. 8 أكتوبر هو اليوم الذي أسس فيه كريستيان ديور علامة تجارية للأزياء تحت اسمه. السنوات العشر الأولى من وجود العلامة التجارية هي السنوات الأخيرة من حياة السيد العظيم.

• 12 فبراير 1947. تم عرض المجموعة الأولى من ديور - نيو لوك - في معرض كبير في باريس وصنعت ثورة حقيقية في عالم الموضة.

• 1948. تمت رحلة لا تنسى إلى أمريكا ، حيث حصل ديور على الجائزة المرموقة لمساهمته في فن مصمم الأزياء.

• 1950-1951 سنة. واحدًا تلو الآخر ، المجموعات المبتكرة من House of Dior: Vertical ، Oblique ، Oval ، Longue.

• 1952. افتتح مكتب لندن لعلامة كريستيان ديور التجارية.

• 1953. ظهر قسم من شركة Dior Delman لإنتاج الأحذية ، حيث تم تقديم رسومات تخطيطية من قِبل السيد الشهير روجر فيفييه.

• 1954. تلقى ديور رخصة لخياطة الملابس الداخلية. في نفس العام ، استمرت العلامة التجارية في التغلب على العالم: تم افتتاح مكاتب ديور في مكسيكو سيتي ، كاراكاس ، أستراليا ، تشيلي وكوبا.

• 1955. لدى Fashion House خطها الخاص من بيجو بيجو.

• 1956-1957 سنة. أحدث المجموعات المشرقة التي تم إنشاؤها بمشاركة كريستيان ديور - آرو ، ايمانت ، اتش وليبر.

• 24 أكتوبر 1957. أثناء تواجده في منتجع صحي ، توفي كريستيان ديور فجأة بسبب نوبة قلبية. كان يبلغ من العمر 52 عامًا فقط ، لكنه نجح في تغيير العالم كله ، وما زال إرثه يعيش.

لعدة عقود ، تلك العلامة التجارية موجودة دون مؤسسها ، وقفت العديد من مصممي الأزياء الشهيرة على رأس دار الأزياء. كانت فترة حكم أحدهم استمرارًا للتقاليد التي وضعها المسيحي. آخرون تقريبا دفنوا أفكاره بالكامل وأعادوا صياغتها ديور بشكل لا يمكن تقديره تقريبًا.

ظهر مصمم الأزياء الشاب في الشركة في عام 1953. لاحظ ديور على الفور موهبة سان لوران ، ومنذ عام 1955 وحتى وفاة كريستيان الشاب كان مساعده. تم تقديم أول مجموعة لـ Dior كمصمم رئيسي للعلامة التجارية ، إيف سان لوران ، في عام 1958. كان يطلق عليه "ترابيز" وتميز بتركيزه على النساء الأصغر سنا.

هذا جعل ديور مختلفًا تمامًا عن العلامة التجارية مع المبدع. في عهد سان لوران ، في عام 1959 ، شوهد ملابس ديور لأول مرة من قبل سكان موسكو السوفيتية في عرض في بيت ثقافة أجنحة السوفييت.

ومع ذلك ، لم يكن النجاح أقل صاخبة ، لأنه من مجموعات سان لوران تنفث نضارة والشباب. في عام 1960 ، ظهرت مجموعة "Hipster" ، والاسم نفسه يتحدث عن مكونات هذا الخط: سترات قصيرة للدراجات النارية ، بدلات كلاسيكية ، تلبس على الياقة المدورة بدلاً من القمصان ... .

من الصعب أن نفهم لماذا لم تخيف كل التغييرات في مفهوم العلامة التجارية أولئك الذين استثمروا في ديور. لذلك ، منذ عام 1961 ، وحتى 28 عامًا على التوالي ، أعيد تشكيل مصمم كريستيان ديور بلا رحمة من قبل مصمم طموح آخر ، هو مارك بوان. قرر المصمم التخلي عن الفخامة والبراعة التي ظهرت في ملابس كريستيان ديور من قبل. كان المبدأ الرئيسي لبوان هو صناعة الملابس "... للنساء الحقيقيات ، وليس لأنفسهن ، وليس للعارضات وليس لمجلات الأزياء".

في 1970-1980 ، تم إنتاج الخط كريستيان ديور مسيو. تميزت مجموعات هذا العصر بالبساطة والسهولة ، لقد كانت "رفاهية فاخرة" جديدة - وهو اتجاه جذاب من ديور. لقد كان وقتًا ما ناجحًا ، لأن المشجعين الرئيسيين للعلامة التجارية كانوا من مشاهير هوليود: غريس كيلي ، مارلين ديتريش ، ميا فارو. ومع ذلك ، على العموم ، فشلت العلامة التجارية: أدى التغيير في المفهوم الرئيسي إلى حقيقة أن الاهتمام العام في ديور قد تلاشى ، وبدأت العلامة التجارية في جمع متفرجين لا يكاد يذكر.

حاولت استقالة مارك بوهان إرسالها في عام 1984 ، كان فيري آنذاك قد تلقى عرضًا لشغل منصب قيادي في ديور ، لكن لسبب ما رفض المصمم الإيطالي الموهوب. للمرة الثانية ، في عام 1989 ، قبلت جيانفرانكو هذا العرض.

ومع ذلك ، فإن هذا النجاح غير راضٍ للغاية عن المصمم. في عام 1996 ، ترك فيريه منصبه في ديور لتكريس نفسه للعمل على علامة تجارية باسمه.

في مكان فيري ، جاء مصمم الأزياء البريطاني الشاب واعد جدًا جون غاليانو. كانت بداية تطور جديد في تاريخ وأسلوب ديور. بدأ عصر السحر مع المجموعة الأولى من Misia Diva. أصبحت العلامة التجارية أكثر حيوية ونشاطًا ومسرحية من أي وقت مضى ، والأهم من ذلك - لقد أصبحت ناجحة بشكل تجاري بشكل لا يصدق. بدأ المشاهير في الظهور مرة أخرى في ملابس ديور على السجادة الحمراء ، بينما كانت وجوه العلامة التجارية خلال فترة غاليانو هي تشارليز ثيرون ومونيكا بيلوتشي وشارون ستون وماريون كوتيار وجيزيل بوندشين.

كانت مجموعات ديور في أيام جاليانو رومانسية وأنثوية وباهظة. استخدم المصمم مواد فاخرة فقط: المخمل والساتان والديباج كانت مزينة بأناقة مع الحجارة والخرز والكشكشة والتطريز. كان جاليانو هو الذي افتتح أول متجر ديور في موسكو (1997). لسوء الحظ ، كان هذا المبدع الموهوب ، مثل العديد من الشخصيات الإبداعية ، متعجرفًا إلى حد ما. في 1 مارس 2011 ، طردت إدارة الشركة جون غاليانو من منصبه كمصمم رئيسي لديور بسبب فضيحة اندلعت بسبب السلوك العام المعادي للسامية للمصمم.

كان إيدي سليمان ، المعروف على نطاق واسع في فرنسا ، من 2000 إلى 2007 مسؤولاً عن مجموعات ديور للرجال. لقد تذكر صورة ظلية متطورة وقدم الكثير من الابتكارات في أسلوب المذكر. كان يعمل في دار الأزياء قليلاً ، لأنه كان يخشى أن يصبح رهينة لاسم شخص آخر. سرعان ما تحول إيدي سليمان إلى الترويج لعلامته التجارية.

المخرج المبدع المشرق التالي ، الذي تركت إدارة علامته التجارية علامة مهمة في التاريخ ، كان راف سيمونز. أصبح رئيسًا للشركة في عام 2011 وبقي في هذا المنصب حتى أكتوبر 2015. وكانت "الحيل" الرئيسية لسيمونز هي الأحذية: أحذية مطاطية جزم وأحذية رياضية عصرية - أشهر نجاحاته.

في يونيو 2016 ، تولت ماريا غراتسيا كوري ، التي كانت ترأس بيت الأزياء في فالنتينو سابقًا ، منصب مدير Dior Creative Director.قبل وصولها لبعض الوقت بعد راف سيمونز "على رأس" وقفت العديد من المصممين الشباب والموهوبين ، بما في ذلك لوسي ماير وسيرج روفييه.

• 1947 - نظرة جديدة - كريستيان ديور. قدمت هذه المجموعة شكل صورة ظلية الساعة الرملية: أصبحت الوركين الدائرية والكتفين المنحدرة والخصر الزنبور مثال الأنوثة الحقيقية إلى الأبد. حقيبة يد صغيرة أنيقة ، وأحذية مع إصبع القدم الضيقة والمدببة ، وكمسة نهائية ، تصفيفة الشعر المورقة أو قبعة واسعة الحواف.

• 1957 - "ترابيز" - إيف سان لوران. صورة ظلية هندسية وخطوط مستقيمة وطول قصير بشكل غير معتاد - ترك معجزة عالم الموضة إلى الأبد بصماته التي لا تمحى على التاريخ.

• 1966 - "دكتور زيفاجو" - مارك بون. تذكرت المجموعة التي تستند إلى الفيلم من قبل معاطف طويلة مع أطواق الفراء وأحزمة واسعة.

• 1989 - الربيع / الصيف - جيانفرانكو فيري. جلبت المجموعة الفريدة جائزة الشهرة الذهبية المرموقة إلى مصمم الأزياء الإيطالي.

• 1996 - ميسيا ديفا - جون غاليانو. من مجموعته الأولى ، سعى مصمم الأزياء لتعكس الدوافع العرقية وثقافة شعوب البلدان المختلفة في ملابسه.

• 2004 - الربيع / الصيف - جون غاليانو. بريق الذهب والأحجار ، المجموعة مشبعة بموضوعات مصر القديمة.

• 2013 - خريف / شتاء 2013-2014 - راف سيمونز. في هذه المجموعة ، أظهر المصمم رؤيته لصورة ظلية جديدة ، في حين لم يغير من بساطته الحبيبة ولعب بألوان زاهية.

في مجموعات Dior اليوم ، يمكن تتبع القيود المنضبطة وتحديثها بشكل طفيف للأسلوب الذي يجسده كريستيان ديور في العلامة التجارية. خط نسائي ورجل مليء بأشياء أنيقة ورائعة. على سبيل المثال ، تم تخصيص مجموعة ربيع وصيف 2017 للأزياء الكلاسيكية في القرن العشرين ، وبالتالي يمكنك العثور على جميع الميزات المميزة لـ "كتاب مدرسي" ديور فيه.

ملحق العلامة التجارية من العلامة التجارية الشهيرة هو موضوع رغبة أي مصمم أزياء حديث. تتكلف حقيبة القابض المصغرة أموالا رائعة ، ولكن لا تزال النساء في جميع أنحاء العالم يسعون جاهدين للحصول على شيء واحد على الأقل من هذا القبيل. النماذج الأكثر شعبية:

• سيدة جديدة مع الفراشات.

• ملكة جمال ديور

• شريط مفتوح

• الديوراما.

• Diorissimo.

• البسيطة.

• سيدة ديور.

تم تصميم أحدث طراز خصيصا للأميرة ديانا. يعتبر كل نوع من هذه الأنواع اليوم كلاسيكيًا ، ولا يفقد أهميته وهو ذو صلة بكل من الصور اليومية والمساء.

تنتج العلامة التجارية أيضًا مضخات كلاسيكية ، وأحذية رياضية ممتازة (أحذية رياضية ، أحذية رياضية ، أحذية رياضية) ، بالإضافة إلى أحذية حديثة للغاية ، جميع أنواع الصنادل ، موديلات على نعل مسطح وبالطبع الأحذية.

أول عطر صدر عن كريستيان في عام 1947 هو الآنسة ديور. تم إنشاؤها حول رائحة زنابق الوادي - الزهور المفضلة لوالدة ديور. لقد ابتكر إحساسًا في عالم صناعة العطور ، وما زالت عطور هذه العلامة التجارية من بين الخمسة الأوائل على هذا الكوكب.

العطور الأكثر شعبية لممثلي النصف القوي للبشرية:

• فهرنهايت.
• سوفاج.
• طاقة أعلى
• أوم.

بالطبع ، بالنسبة للرجال ، تم إنشاء إبداعات مميزة من العطور تحت علامة Dior التجارية أقل بكثير من النساء.

بالإضافة إلى الأولى ، التي أصبحت ثورية ، هناك العديد من النكهات الشعبية الأخرى:

• j'adore.
• Diorissimo.
• مدمن.
• الكثبان الرملية.
• دولتشي فيتا
• سم منتصف الليل ؛
• باقة أزهار
• Dioressence.
• الى الابد والى الابد
• السم المنوم.

نجحت على قدم المساواة بين النساء في جميع أنحاء العالم مستحضرات التجميل ديور ، سواء مستحضرات التجميل ومنتجات العناية بالبشرة. تحت العلامة التجارية المشهورة ، يتم إنتاج "سكان" راقية من حقائب التجميل النسائية:

• الظلال (5 ألوان) ؛
• مسحوق.
• أحمر الشفاه.
• ملمع الشفاه ؛
• الماسكارا.
• الأساس.
• طلاء الأظافر.
• فرش مكياج
• شفتين.

من بين منتجات العناية التي يحتاج إليها مرطب الشفاه Dior ، الكريمات والمواد الهلامية للبشرة حول العينين ، للوجه ، وكذلك حشو التجاعيد Capture Totale.

صورة ظلية للمظهر الجديد ، المضخات ، عطر Miss Dior ... أحمر الشفاه Red Rouge Dior فقط سيكمل هذه السلسلة من ترسانة "الأسلحة النسائية".نشر كريستيان ديور هذا البند الأسطوري في عام 1949. في البداية كان إصدار محدود لعملاء VIP: ليس للبيع ، ولكن كهدية.

أحمر شفاه لامع ومغري بشكل لا يصدق يزين شفاه بيت ديفيس في فيلم "كل شيء عن حواء" ، وكذلك فم مارلين ديتريش في فيلم ألفريد هيتشكوك في فيلم "الخوف من المشهد". بعد النجاح المذهل الذي حققته ليس فقط الأفلام نفسها ، ولكن أيضًا ظهور بطلاتهم (وهنا لعبت الشفتان دورًا لا يقل عن ذلك ، وربما دورًا أكبر) ، بدأ ديور العمل على الإفراج الجماعي عن أحمر الشفاه المغري.

تتكون المجموعة الأولى من Rouge Dior من 8 درجات تم دمجها تمامًا أو حتى تكرارها تمامًا للظلال الحمراء لأقمشة الأزياء الراقية من مجموعة هذا العام. اليوم لوحة أحمر الشفاه الأسطورية لديها عشرات من ظلال.

الميزة الرئيسية لمجوهرات ديور ، سواء كانت الأقراط أو النظارات الشمسية ، هي زخرفة كل قطعة من الأحجار الكريستالية المتلألئة. تأثير مثل هذا الاستقبال الزخرفي افتتح ديور مع سواروفسكي مرة أخرى في عام 1955. اليوم ، فيكتوريا دي كاستيلان هي المسؤولة عن صناعة مجوهرات فريدة من نوعها.

تم إصدار النموذج الأول في عام 1975 وكان يطلق عليه Black Moon. اليوم ، تنتج العلامة التجارية عدة خطوط من الساعات ، يقدم كل منها عشرات النماذج المختلفة. الأكثر شعبية تشكيلة ديور الثامن (مع عدد ديور سعيد). هذه المجموعة تخلق ساعات عادية ، مساء وكوكتيل. كانت وجه الحملة الممثلة تشارليز ثيرون.

تم تخليد اسم كريستيان ديور ليس فقط في علامته التجارية. يعتبر مصممو الأزياء أسطورة حقيقية ومبدعة للأزياء العالمية ، فهم يصنعون أفلامًا عنه ويكتبون كتبًا. بالمناسبة ، أصدر السيد نفسه السيرة الذاتية "ديور يا ديور" في عام 1956. وقبل ذلك بعامين ، أول كتاب لمصمم آخر ، ديور. قاموس الموضة.

السيرة الذاتية بالتفصيل تحكي التاريخ الكامل لتشكيل الأزياء الراقية. وفي قاموسه ، يشارك ديور مع النساء أسرار الأناقة البسيطة. معظم توصيات أسلوبه لا تزال ذات صلة اليوم.

من بين الكتب التي كتبت عن ديور من قبل أشخاص آخرين ، "كريستيان ديور. السيرة الذاتية "(ماري فرانس بوكنا) و" ديور بريق: 1952-1962 "(مارك شو). في عام 2005 ، أصدر المخرج فيليب لانفرنشي الفيلم الوثائقي "كريستيان ديور - ذا ليجند مان" ، يغمر المشاهد في الجو المحيط بالمبدع العظيم ، ويظهر عالم مصمم الأزياء الأسطوري من الداخل.

ولكن يجب أن يُطلق على المستودع الرئيسي لذاكرة كريستيان ديور اسم المتحف الذي يقع في منزل والد السيد - في الحوزة في جرانفيل.

يتم إعادة تصميم المساحات الداخلية التي عاشت فيها العائلة المسيحية هنا ، ويتم تقديم بعض الممتلكات الشخصية للمصمم اللامع ، وبالطبع ، يتم تنظيم معارض بأثر رجعي للعلامة التجارية هنا بانتظام.

يبدو أن هناك شخصًا أرق قادرًا على الشعور بالروح الأنثوية مقارنة بالسيد الذي يلبسها الفساتين المذهلة ، ويلفها في أحذية مغرّة ويغلفها بعبير مغر؟ لكن كريستيان ، الذي رفع المرأة إلى السماء ، بمصير القدر الشرير لم يكن لديه فرصة لمحبة المرأة بالمعنى الكامل للكلمة.

مصمم أزياء في كل حياته لم يجد سعادة العائلة. كان الجاني هو التوجه غير التقليدي ، الذي لم يمتد ديور بالطبع ، ولكن كان من الواضح أن هؤلاء المقربين منه. بدأوا يتحدثون علنا ​​عن هذا بعد سنوات عديدة من وفاة السيد. من نواح كثيرة ، تم تشجيع اكتشاف هذه الحقيقة من خلال ظهور في شركة ديور جون غاليانو ، الذي لم يخفي فقط اتجاهه ، ولكن أيضا بالغت بنشاط في هذا الموضوع.

• كان كريستيان ديور أول مصممي الأزياء الذين يرخصون لاختراعاته في عالم الأزياء. باع حق وضع علامة ديور التجارية ، والتي كانت في وقته عجبًا ، واليوم هو المعيار.

• كان ديور شخصًا خرافيًا فظيعًا ، لذلك لاحظ دائمًا نفس القوانين: في كل عرض ، تدنس نموذج واحد على الأقل باقة من زنابق الوادي - زهور أم كريستيان المفضلة ؛ قبل بدء كل عرض ، يجب أن يتساءل المصمم عن بطاقات Tarot ؛ تضمنت كل مجموعة من مجموعات Dior معطفًا سمي على اسم Granville مسقط رأس الأزياء الراقية.

• كانت معظم المصمم مستوحاة من الهندسة المعمارية: استخدم المعلم الكثير من التقنيات لإنشاء ملابس فريدة من نوعها تؤكد على الصدر والوركين.

• عاد ديور مشد للأزياء ، وكان مقتنعا بأنه "لا توجد أزياء دون مشد."

• كان كوكو شانيل ، خصمًا قويًا للكورسيهات ، سلبًا تجاه إبداعات ديور. قالت إن مجموعته الأولى هي "الرعب الرئيسي لأزياء أواخر الأربعينيات".

• كان ديور أول من صنع مشهد العروض ، مما جعل عناصر المسرحية في الموضة. كان ديور هو من ابتكر تقليد تزيين المنصة بطريقة تؤكد على طابع المجموعة المعروضة.

• كانت أفكار ديور المفضلة هي ثلاثة نماذج: رينيه ، كوك والفتاة الروسية آلا إيلشون. وقد عمل النموذج الأخير في أعمال النمذجة رقما قياسيا 20 عاما. خلال هذا الوقت ، زاد محيط خصرها بمقدار 2 سم فقط (من 47 إلى 49).

تم خياطة نموذج تقصير مناسب مع محيط خشن مشدود ، كقاعدة عامة ، من الساتان أو الحرير. بشكل غير مباشر ، ابتكر ديور بديلاً لباس شانيل الأسود الصغير في شكل نقيضه الكامل - كانت هذه بدلات كوكتيل كان الكثير من السيدات يعجبن بها ببساطة في الأربعينات والخمسينات. في شريط الكوكتيل ، يجب ارتداء السترة مع السراويل الضيقة أو مع اختراع آخر للمسيحية ...

يعكس النمط بالكامل شغف ديور الذي لا يقاوم بالتصميم المعماري. كان الزوج المثالي لهذه التحفة من وجهة نظر المصمم أحد خيارين: سترة الكوكتيل أو القمة البطيئة.

جعل قطع فضفاضة نسبيا هذا النمط الحيوانات الأليفة لجميع النساء تماما. يمكن لكل من Twiggy وجاكلين كينيدي الأكثر أناقة أن تتباهى بنفسها في فستان على شكل حرف A.

تنورات طويلة من قماش القرينول على الأرض ، متجمعة بشكل غني عند الخصر ، تغلبت على مصممي الأزياء: لم يترددوا أبدًا ، مما يعني أنهم بدوا رائعين بغض النظر عما حدث. يرتدي مصممهم الموصى به فقط مع قمم ضيقة ، مزينة خط العنق العميق.

أدت رغبة ديور في تمجيد علامته التجارية إلى شعارات الشركات الكبيرة على الملابس والإكسسوارات.أصبح أحد الاتجاهات الحادة التي لم تفقد أهميتها اليوم حزامًا ذا علامة تجارية مع مشبك على شكل اسم دار الأزياء.

قبل وقت قصير من وفاته المفاجئة ، تمكن ديور من منح العالم تحفة أخرى: في أغسطس 1957 ، أظهر المصمم البالغ من العمر 52 عامًا صدرية ذهبية في عرضه. لقد بدا وكأنه مشد عصري مع حزام وشرائط مطاطية ، وخيط يدوي من الدانتيل الأبيض ومزخرف بخيط ذهبي.

في عام 1947 ، فاز كريستيان ديور ليس فقط عالم الموضة ، ولكن أيضا عالم السينما. وفقًا للأسطورة ، خلال تصوير فيلم "الخوف من المسرح" ، وضعت المرأة الرائدة (مارلين ديتريش) للمخرج (ألفريد هيتشكوك) شرطًا صارمًا أنها لن تظهر إلا في الأزياء التي خيطها مصمم الأزياء المفضل لها: "لا ديور - لا ديتريش!" .

منذ ذلك الحين ، ظهرت جميع الممثلات المرموقة في أوروبا وهوليوود في الأفلام وفي الحياة في ملابس ديور: صوفيا لورين وإليزابيث تايلور وإيزابيل أدجاني وبيت ديفيس. حتى بريدجيت باردو ، وهي امرأة شابة للغاية وما زالت مجهولة ، وطالبة في مدرسة باليه ونموذج أزياء طموح ، جربت على فساتين كريستيان ديور مرة واحدة وجلبت الحب لهذه الملابس الفاخرة طوال حياتها.

لقد تغير الزمن ، وأدى عصر الرأسمالية إلى حقيقة أن الممثلات الشهيرة بدأت تظهر في أزياء العلامة التجارية باهظة الثمن ، ليس فقط وليس فقط في الأفلام ، ولكن أكثر وأكثر في الإعلانات التجارية. ولكن هذه الاتجاهات في القرن من التقنيات المتقدمة جعلت جمالات هوليود الجميلة أقرب إلى إبداعات دار الأزياء. مطرب جديد ديور - بطلة زمانه: تشارليز ثيرون ، ماريون كوتيلارد ، ناتالي بورتمان. تم اختيار الجمال الجميل المشهور عالمياً ، والذي تم اختياره مرة واحدة لسنوات وحتى عقود ، لعلامة تجارية فاخرة.